中国古典诗歌鉴赏
宜都一中　　王斌
一、诗歌鉴赏的准备
1、内容：包括两个方面：一是人生经验和人生素养方面的准备，二是对中国古典诗歌基本特点的了解和认识。从某种意义上说，一个人的艺术鉴赏水平，是他各方面综合素质的体现。这里除了文学知识、基本的艺术修养以外，生活经验、情趣、胸襟、人生理想都有极其重要的关系。
[例]陈子昂的《登幽州台歌》：“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。”
二、诗歌的基本特征
1、抒情性与诗歌的形象
与外国诗歌比较，我国的古代诗歌的抒情特点犹为突出。
和小说、戏剧一样，诗歌也塑造形象，不同的是，诗歌更多地注重于形象的“神”，即内在的精神形象。
叙事诗虽然有相对完整的故事情节，也利用矛盾冲突的发展过程来描绘人物形象，塑造典型性格，反映现实生活，但诗歌形式上的特殊要求又决定了诗歌形象刻意求“神”的特点。白居易的《卖炭翁》中的卖炭老人的形象，虽然诗歌中描绘了他“满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑”的肖像，但语意的落脚点则有不在形而在神，旨在表现卖炭老人劳动的艰辛和受剥削的惨重。接下来写买炭老人的内心活动，“可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒”，在冻得发抖的时候，老人一心盼望天更冷。诗人仅用了寥寥数语，就把一个封建社会里的劳动者的精神世界展示得如此充分、如此细腻，这就是诗歌塑造形象的特点。
抒情诗大多是诗人内心世界的真实写照。如李白的《梦游天姥吟留别》；杜甫的“三吏”、“三别”以及《茅屋为秋风所破歌》，都为我们展示了一个“穷年忧黎元，叹息肠内热”的忧国忧民、苦身利人的精神形象。
写景状物的诗歌，多数描绘的是湖光山色、田园桑麻、大漠孤城的艺术形象。诗人极少对此作全面的铺叙，而是抓住景物的特征，亦即抓住景物能够传神的地方，用准确的简洁的语言加以描绘。这样的形象，也是刻意求“神”的。如杜牧的《山行》，诗中写山中景色，有山路、人家、白云、红叶等许多景物。在这诸多景物中，只有枫林中经霜的红叶最具神韵，因为枫林中的一片火红，看得到秋天的山林所呈现出来的热烈的、生机勃勃的景色，能够让人感受到秋天像春天一样的生命力。
诗歌塑造形象的手法很多，可以对形象直接描写，也可以间接描写；可以用粗线条白描，也可以浓墨重彩、精雕细刻；可以铺垫、衬托，也可以借助想象、联想塑造形象。准确地把握诗歌形象，对诗歌鉴赏很重要，只有真正理解了诗歌的形象，才能深入领会诗歌中所抒发的感情。
2、意象和意境
意象——诗人的思想感情与客观物象的融合。
意境——诗人通过种种意象的创造和连缀所构成的一种充满诗意的艺术境界。
“诗与境谐，乃诗家之所尚者。”——司空图
[例]王维的《鸟鸣涧》：“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”
意象：落花、空山、月出、鸟鸣、深涧。
抓住关键字理解意境：“闲”——悠闲、恬适；“静”——宁静的心境。
[比较]
《在地铁站台上》（庞德）：
人群中幽灵般的脸面，
潮湿的黑枝条上的花瓣。
诗歌的意象和意境，与诗人的气质和个性有关。
如：同写“愁”
李白：五花马，千斤裘，呼儿将出换美酒，与尔同消万古愁。
　　　　　　 我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。
　　　　　　 抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。人生在世不称意，明早散发弄扁舟。
李清照：梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。
　　　　　　　　只恐双溪　　　 舟，载不动，许多愁。
秦观：斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。　可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。
贺铸：试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。
3、精炼与含蓄
用简洁的语言表达尽可能丰富的内容，是诗歌语言的主要特点。
[例1]马致远的《天净沙·秋思》“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，断肠人在天涯。”作者用了九个名词来点明不同的景物，采用了空间蒙太奇的分割与组合，使其呈现出一种空间的心理组合形态。这幅近似速写的草图，构造简单，用语简洁，但依然是一个在质上超越了各个单独元素的复合建构。我国古代诗人十分重视炼字炼句，优秀的古代诗歌中有很多运用贴切语言描摹物态、抒发情怀，且形神兼备、境界全出的范例。
[例2]杜甫的《望岳》：“造化钟神秀，阴阳割昏晓”中的“割”，写出了山峰两侧如刀切一样，形象夸张而生动。
[例3]李清照《声声慢》中“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，一连用了七组叠字，从外到内，由浅入深，层层递进，将诗人无可寄托、若有所失、茫然无措的精神状态，淋漓尽致地勾画出来，巧妙而又贴切，既出奇制胜又浑然天成。